别再乱堆提示词了！这份《Sora 2 提示词指南》，才是真正的Sora2使用手册！

每次看到别人用 Sora 生成的短片惊艳全场，你是不是也在想：“我也能写出这样的提示词吗？”但现实往往是——你精心写下几十个形容词、上百个英文词组，结果模型依旧“不懂你”。
画面要么模糊、要么诡异，要么完全跑题。其实，问题不在 Sora，而在“你没像导演一样写提示词”。今天，我们就来聊聊这份被称为“Sora 2 官方导演秘籍”的提示词指南——它不是一堆技巧清单，而是一种思维方式，让你从“堆词人”变成“镜头叙事者”。

一、写提示词前，先戴上“导演的帽子”写提示词，就像在给一个从没见过你故事板的摄影师下指令。
如果你说不清场景、光线、镜头，他就只能“自由发挥”——而那种自由，往往让你哭笑不得。想象一下：你只是说了“一个人在房间里思考”，Sora 可能给你生成十种完全不同的版本——有的在破旧公寓，有的在豪宅，有的甚至在太空船上。所以，控制与自由，是提示的两端：

• 细节丰富 → 模型按剧本走，稳定可控。
• 留白简洁 → 模型自由发挥，创意多变。

你要学会平衡这两者，就像一个导演，既要给摄影师镜头语言，也要给演员空间。二、提示词不是合同，而是“愿望清单”Sora 和 ChatGPT 一样，每次生成结果都略有不同，这不是 Bug，而是艺术的“即兴”。
不要妄想一次就完美，多生成几次，反而能找到惊喜版本。拍电影要打光、走位、重拍几十次，Sora 也一样。
一次不满意，不是失败，而是你离“完美镜头”更近了一步。你要学会“迭代思维”——
就像导演拍片，先试镜、再走机位、再调灯光。
每一次提示，都是一次排练。三、先搞清楚：哪些东西，提示词改不了不是所有参数都能靠文字改。
有些得在 API 里设定，比如：

• model：sora-2 或 sora-2-pro
• size：分辨率，比如 1280×720 或 1792×1024
• seconds：视频时长，4、8 或 12 秒

这就像拍片前先定“胶片规格”和“镜头长度”，
这是容器，不是剧本，写再多形容词都改不了清晰度。

四、提示词的“黄金结构”：像画分镜一样写想让 Sora 理解你，就要学会写出“可拍的文字”。
一个好的提示词，结构通常是这样的：

1. 场景与氛围：地点、天气、时间、情绪
2. 主体与动作：谁在做什么
3. 镜头与构图：远景？特写？平移？俯拍？
4. 光线与色彩：暖光？逆光？冷色？
5. 节奏与音效：快？慢？寂静？喧闹？

比如这句简洁提示：

“In a 90s documentary-style interview, an old Swedish man sits in a study and says, ‘I still remember when I was young.’”

短短一句，风格、人物、场景、台词全有了。
模型自然能“脑补”细节。但如果你对光线、服装、天气有要求，就要写出来。
模糊的提示 → 模糊的画面。五、真正的高手，都在“超细节提示”里藏功夫想做出像电影预告一样的镜头？
你得写出专业级的提示。像这样👇

这不是堆料，而是“导演思维”在工作：
你在描述观众看到的第一帧是什么、光从哪边打进来、空气里有没有雾气。
这种细节，让模型不再是“随机生成”，而是“执行拍摄计划”。六、如何用视觉语言“驯服”SoraSora 非常吃风格关键词。一句话就能改变整个画面基调：

• “70s romantic film” → 颗粒感、暖色、胶片晃动
• “IMAX epic style” → 广角、强对比、沉浸感
• “16mm monochrome documentary” → 粗粝、真实、纪实风

想控制画面质感，就别写“美丽的街道”，
而要写：“湿漉漉的柏油路、霓虹灯反射在水洼里”。动词和名词 > 形容词。
比如：“骑手连踩三下刹车，在红灯前稳稳停住”，
比“骑手停在街上”更有画面。七、如何掌控动作与时间节奏动作是最难生成的部分。
秘诀是：一个镜头只给一个明确动作。比如别写：

“演员走进房间、倒水、坐下、叹气。”

这样模型根本顾不过来。
改成：

“演员走四步到窗边，停顿一秒，拉开窗帘。”

明确的节奏（步数、停顿、时长），
才能让模型“拍”出有节奏感的画面。光线与色调：决定画面“高级感”的关键光线，是提示词里最容易被忽视、但最重要的元素。
你要告诉 Sora：

• 光从哪来（左、右、前、后、逆光）
• 光质如何（柔光、硬光、漫射）
• 补光和边缘光是否存在

而色调一致性，靠三个到五个颜色锚点就能稳住：
比如“琥珀金、柔白、深蓝、烟灰、褐红”，
能让多镜头剪辑后的影片看起来统一又专业。九、用图像输入锁定“第一帧世界观”你可以用一张图，作为视频的起点。
Sora 会把那张图当作第一帧的锚点，
再根据提示文字生成后续帧。这就像在说：“请保持角色和布景不变，只让故事往前走。”提示：

• 图片分辨率要与目标视频一致
• 格式支持 JPG、PNG、WebP
• 没有素材？可以先用图像生成模型做风格探索，再拿来喂 Sora

这是打造统一风格短片的秘密武器。十、对话与音效，让镜头“活”起来对话别长，每个镜头时间有限。
写法如下👇

同时加点环境声：
“咖啡机低鸣”、“雨滴拍窗”、“远处地铁声”……
Sora 会把这些节奏融入镜头节拍。十一、Remix：导演的“重拍”功能Remix 是 Sora 最被低估的功能。
你可以直接对生成的视频说：

“保留镜头，只把光调成冷色”
“同场景不变，把焦距改成 85mm”

这就像电影重拍：保留构图，调整情绪。
迭代几次，你就能打磨出一条“黄金分镜”。十二、万能提示模板（收藏级）[场景描述：地点、天气、情绪、氛围、主体]

不需要每项都填，但一定要清晰、可拍。
模糊词句，是提示词的毒药。从“AI 玩家”到“视觉导演”，Sora 不只是个生成工具，它其实是一部听你口述的电影机。
写提示词，不该只是堆砌名词，而是一次视觉语言的训练。你写的不是文字，而是镜头。每一句话，都在决定光从哪里照进世界。
当你真正掌握这份指南，你会发现自己不再是一个“AI 用户”，而是一个AI 导演。

官方实践案例 → cookbook.openai.com/examples/sora/sora2_prompting_guide